Chamarasca
Chamarasca es mi rendido homenaje a
MOTOCICLETA, revista de poesía vanguardista,
que circuló hace sesenta años, bajo mi dirección.
MOTOCICLETA logró que Ecuador se
codeara con los países de mayor cultura en el mundo
Hugo Mayo
Chamarasca: fuego que carcome la madera, nos da la sensación de ser la obra con mayor contenido vanguardista en la poesía de Mayo, la madurez de su voz poética, el recurso estilístico de la metáfora, la palabra como vínculo y mediadora entre el mundo ilusorio-alucinante y la “realidad” parece azorar a cada poema.
El poeta dice; “Ya Dios en brazos de la angustia y los pies de hielo en espera”. O también; “¡Qué tardes las que espantan con sonidos pelados de la lluvia! Ojos que abren el pecado después que el cielo duerme”.
Chamarasca es una obra, libre, liberadora, luminosa y oscura a la vez, connota el resplandor y la lucidez del poeta a sus 89 años, porque fue publicada en 1984 por la Casa de la Cultura Ecuatoriana “Núcleo del Guayas”, siendo el consejo editorial los poetas; Fernando Cazón Vera (Presidente del Núcleo), Carlos Eduardo Jaramillo, Ileana Espinel y Edwin Ulloa.
El poeta Hugo Mayo en la CCE Guayas, años 60
1
Lavo la cruz y su dolor
grito de la tierra amaneciendo
2
Si silban los misterios
y al oído sólo va el secreto
Si el sobresalto atisba
ternura y música del viento
Si es cosa del crepúsculo
el incendio del poema
Si otro cielo se fatiga
¿dónde los ojos que se inquietan?
3
Cerrada angustia de la nada
Ardor esclavo que se apaga
4
I sólo las campanas del otoño
pagana voz alucinante
Rapto del trébol cuadrinomio
y fuego de los astros
Este libro en su versión original que hemos podido recuperar, contiene el comentario de el crítico Hernán Rodríguez Castelo y del narrador y novelista Jorge Velasco Mackenzie. Para el crítico Hernán Rodríguez Castelo; “¡Pescador de altura, cazador de caza mayor, no se andaba en bordaduras ni ingeniosidades!... Tenía un certero instinto para dar a cada poema su forma y tratamiento verbal exactos”. Y más adelante dice; “Medio siglo largo ha vivido el gran poeta: lavando su palabra en el silencio, buscando lo esencial, cosechando silenciosa cosecha interior. Sólo un medio como el nuestro hizo posible tanto silencio”[1]
Para el novelista y narrador guayaquileño Jorge Velasco Mackenzie;
…“Chamarasca es una manera de apasionarse, de poetizar con un lenguaje explosivo, irónico y lleno de fulgores. Poeta antiguo diría, para contraponer la sabiduría de la presencia física del propio poeta, para sorprender al lector que espera, después de tantos años de vida, una poesía cansada, vieja como su creador.”[2]
NOCHE EN EL ESPACIO
La palabra que se busca
en el grito de los astros
En la esquina arrepentida
y siempre en el oro
que destila obscuro
Reuma del remolino
en la nebulosidad
Ser el lucero empalizado
pero ser el insatisfecho
de la época
sin la respuesta del día
que amontonó las aguas
En varios pasajes del libro hay una idea acerca de lo religioso, es decir, el misticismo, la parte mística de la condición humana; Dios-muerte-luz-nacimiento-olvido-angustia, Hugo Mayo establece un nexo, ya sea, refiriéndose desde el humor negro como también a lo espiritual, lo inseparable del ser humano.
DISCO RESCATADO
Paraíso de la piedra y viento ausente
Trozo de risa
Vástago del fuego en la cosecha
Aire de vida y culpa de los días
Miedo de la esperanza
y del pez con tatuajes
Ya el traje de los siglos
vistiendo los misterios
Siempre el sacrificio de los mástiles
que han caído
Lejanía y funeral
de Cristo en las llamas
Un parque de desnudos
y un tronido palpitante
LA SEGUNDA MIRADA DE DIOS
Estoy en la segunda mirada de Dios
como columpio meciéndose en las nubes
I no sé pero pregunto
¿por qué hay amor en el pecado?
Enfilo hacia los substantivos de las formas
y me quedo al son de noches buenas
Puede estar la palabra que apuñala
en la sombra del grito sin pañales
Malparo la alegría
y el deflagrar en cuarentena
Mano que a veces duda
Dios con una danza de sonajas
es lacónico en la lágrima
Agregamos, que así como el patafísico Alfred Jarry en su inolvidable Padre Ubú promulgaba; “es mas fácil para la naturaleza humana crear un hombre que para la inteligencia un personaje”, en los relatos de Cortázar se nos invoca a un sin-sentido del sentido o quizá también el sentido del sinsentido, es decir, el absurdo, replantear y reinterpretar el mundo como el absurdo que es parte insustituible de la obra de Mayo. Pensemos desde el mundo externo, en la rutina, en la linealidad o en la conflictividad, en la náusea, el malestar interno, acaso no forma también un núcleo de absurdidad?.
HERIDA DE CINCO SILABAS
El silencio en orfandad
y el sueño de un poema
Tal vez la palabra
del agua y su locura
Herida de cinco sílabas
en el lenguaje del que muere
Resurrección que lava la promesa
de una extraña presencia
Vado que brinda el río
Cosecante de reflujos
Cuánto de absurdo puede tener una frase, un mismo poema. Caemos en la ambigüedad, en el desconcierto, y la falta de comprensión hacia las cosas y los hechos denota la angustia que seduciría a Lacan. Ciertamente los surrealistas en su primera etapa centraron su imaginación y preocupación desde el azar y la libre asociación y posteriormente en su segunda etapa optaron por lo místico, la necesidad humana de volverse sobre sí mismos y no sobre los demás, Mayo contextualiza, ubica sus visiones-alucinaciones en un espacio esotérico, ya no cabe un automatismo o un azar sino busca-encuentra un horizonte ilusorio, de tal manera encontramos en pasajes de Chamarasca una cierta analogía entre una interpretación de escenas bíblicas con lo absurdo que expresa el poeta; y el dibujo del diablo/ en la cena quimera / I me santiguo/ quiromancia sin fe
CARAMBOLA DE NUDOS
Doy el perdón azul
y corto los ríos sin agua
De eso que acaso somos
la media luna
y el arca de lo apoteósico
Vida con pies intrusos
y el dibujo del diablo
en la cena quimera
A veces disparo fuego
Borro las ecuaciones de un tiroteo
y espero sepulturero
que llegue el alba
I me santiguo
quiromancia sin fecha
Tarde adentro
carambola de nudos
y una entrena del miedo
En Chamarasca hay poemas que nos conducen a un nihilismo-nada, pero de este fenómeno nihilista el autor se sirve para abstraer un sentido, un significado, una posible vía de escape, la palabra atribuye la imagen y el carácter escondido en cada cosa.
LO DESNUDO DE LA VIDA
Seamos igual al reloj
de las horas sonámbulas
Ese reloj sería de acostarlo
en la calle infinita
y ver desde afuera
cómo los minutos
regresan a su primera soledad
Pero los ritmos se acoplan
al primer paso del olvido
Los días lloran
por su cielo de pájaros mendigos
Lo desnudo de la vida
viste la infancia
de la atada muerte
Ni por soñación las pérgolas
en los columpios del amor
LUCIÉRNAGAS EN LA HOGUERA
1
Repito mil veces el extraño sonido
de la trompeta arrepentida
y sigo cargando mi derrota
Me siento herido
2
La imagen de la espera
tiene su ausencia
en el exilio de la aurora
3
Sólo mi sombra
puede negarme cuando dudo
4
¿Por qué la vigilancia del sol
en la mañana del paraíso?
5
Tal vez la luz tiene derecho
a entregarse desnuda
6
Sobre el golpe del sacrificio
ya el hundimiento de la verdad
I nos preguntamos
¿Qué somos en la muerte?
7
Aquella palabra que no tuvo comienzo
se resiste en la vida
Guárdala en tu joyero de luceros
8
Cómo es urgente
el silencio de las cosas
cuando la noche se siente encinta
9
Piensa que el regreso de la noche
puede negarte
Prepárate nos vamos en un segundo no marcado
10
Se desjuga la aurora congelada
La espada prometida ahogando su deseo
11
La vida busca un puñal de espera
Detente como el hijo que no nace
12
La estrella que duerme sin saberlo
copió la risa del viento saetero
pero despierta en el insólito momento
13
Amarro mis pasos
porque pienso en el grito
de los nueve espantos
Sin embargo me entrego
en el axioma de lo incierto
14
Oigo caer la soledad del cielo
y el viento se avergüenza
15
¡Oh! Misterio de la sensitiva
No la toques
CON LA LUNA DIBUJADA
Con la luna dibujada
y los pies del perro
Con el viento en forma de un batículo
Con el esqueleto del veneno
y la canción de la ceguera
Con el que se precipita
y esconde el ojo
Con la tromba que asfixió
el desembarco
A veces distante del que huye
fruto de las antiguas ruinas
Chamarasca, como su significado sugiere, la llama, el fuego que es la palabra, la dimensión a la que llega el desentendimiento de un poema. Chamarasca no es una obra de un decenio o medio decenio, Chamarasca es una obra que estuvo siempre construyéndose en la silenciosa rebeldía del autor y por eso dice mucho más que su propio tiempo, y lo que en nuestro país fue la vanguardia de Hugo Mayo, uno de los grandes poetas ecuatorianos.
PESADILLA DEL FUSILADO
Había el relente
sobre la noche del desprecio
Absurdo secar el nombre del olvido
en el cielo de un nuevo sacramento
Esa intentona de escalar la vida
Aquel simulacro de apagar los ojos
¡Poner los pies en el infierno!
LOS OBSCUROS PASOS
Otra vez el pie desnudo
y algo voz sin pie
El pie curvo del día
El de sol que nos tropieza
Cuántas veces malévolos
pies del nunca recuerdo
Cansancio y necedad
en el que pisa
Lo que nunca vimos
cortado pie tuyo
Pie de lo inesperado
hundiéndose
Pie tal vez de otro
¿Qué puede pie de la sombra
en la aurora que bosteza?
COPIO EL OJO DEL TIEMPO
Copio el ojo del tiempo
El perdido en el baptisterio
Ya Dios en brazos de la angustia
y los pies de hielo en espera
Semitotal que busca el tabernáculo
y acaso un espinar de piel mojada
Lo inacabado que revienta
Hasta la palidez de un ruido
y el desmayo del viento que ha cegado
NOSTALGIA TIENE EL VERSO AZUL
Nostalgia tiene el verso azul
que nunca escribo
En los sumandos sepultados
trinos de alondras estalladas
Del zarzagán cuando regresa
apenas su inocencia
Resquicios hay de viejo amor
contra su espalda sibilina
I es secreto en pleno plagio
el agua que regresa sin domingo
Me invito a setenar en la resiembra
Que a Dios en su escondite
lo tropieza la luz extraordinaria
[1] MAYO, Hugo, “Chamarasca”. Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 1984, pgs, 59,60.
[2] MAYO, Hugo, “Chamarasca”. Editorial Casa de la Cultura Ecuatoriana, Núcleo del Guayas, 1984, contratapa.
[3] Fotografía del Archivo de “Re/incidencias”, Anuario del Centro Cultural “Benjamín Carrión”, Abril, 2009.
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